Damijana Šturma likovno ustvarjanje spremlja že od otroštva. Sredi devetdesetih let preteklega stoletja
pa se je slikarstvu intenzivno posvetil. V tem razmeroma kratkem obdobju polnega uresničevanja je prehodil
zanimivo evolucijsko pot. Ta ga je vodila iz realizma, iz verističnega udejanjanja slikarskih pripovedi,
preko ekspresionističnih rešitev do abstrakcije, v kateri je predmetna stvarnost izgubila svoj zavezujoč odnos
do videnega. Razkrojila se je, razpršila, se nedoločljivo preoblikovala, zato, da bi v zapisu dala mesto
slikarjevim notranjim prostorom, njegovim (ob)čutenjem, njegovim mislim in vizijam.
Skozi različne stilne pristope pa avtor že ves čas svojega ustvarjanja vodi en sam motiv.
Njegova motivna fascinacija je narava. In prav iz tega konvencionalnega motiva je Damijan Šturm v najnovejšem
ustvarjalnem obdobju razvil cikel abstraktno ekspresivnih podob, v katerih likovno raziskovanje temelji na
barvi kot najosnovnejšemu slikarskemu izraznemu sredstvu. Avtor ima barve rad. V njih dobesedno uživa. Čuti jih.
In zaveda se njihove izrazne moči, tako zunanje kot notranje. Šturmove barve so temperamentne,
včasih nekoliko trpke oz. ubrane na temnejše tone. V obliki pastoznih, večplastnih nanosov zaživi njihova
materialnost in vzpostavljeno je strukturalno bogastvo slikovnih površin. Včasih je tako izrazito,
da površine pridobivajo celo reliefni značaj. Z barvami avtor dobesedno modelira svoj motivni svet
in mu z izmenjujočimi karakterno raznolikimi nanosi daje izjemen vitalizem.
Z barvami ustvarja slike s posebno močjo, slike z energijo. Črpa jo iz narave same – preko osebnega,
globokega in pristnega odnosa do stvarstva ter jo nato transplantira na slikovno polje.
Damijan Šturm zajema iz bogate palete, v kateri je čutiti posebno afiniteto do primarnih barv. S plastenjem,
prekrivanjem in mešanjem pa še dodatno razpira barvne vrednosti. Njihova medsebojna součinkovanja so različna.
Lahko sledimo drznim konfrontacijam, s katerimi ustvarja napeto, dramatično naglašeno vzdušje, včasih
pa avtorja premamijo tudi nežna barvna prehajanja. Vselej pa skuša s tehtanjem barvnih mas ustvariti
uravnotežene likovne organizme z notranjim ritmom. V odvisnosti od zunanje svetlobe, se barve na razgibanih
površinah še dodatno spreminjajo in pod različnimi koti svetlobnih pramenov pridobivajo nove vrednosti.
Avtor pa odkriva tudi prostorski videz barv. Z njimi ustvarja pestro slikovno povrhnjico, nenehno se
izmenjujočo v pastoznih in lazurnih nanosih. Površina je materialno polna in brsti v najrazličnejših strukturah.
Ob plastenju in materializiranih nanosih površina pridobiva celo reliefnost.
Zaradi »robustnih«, materialno polnih površin, ki brstijo v najrazličnejših strukturah in teksturah so
Šturmove slike tudi haptično učinkujoče in gledalca dražestno vabijo, da bi se jih dotaknil, in to ne le s pogledom…
Sam slikarski akt je Damijanu Šturmu pravi užitek. Avtor barvo čuti tudi v fizičnem pomenu, na osnovi njene
otipne vrednosti, zato jo na slikovno površino ne nanaša le s čopičem, ampak tudi z lopatico, z dletom, zelo
pogosto z rokami.
Pravi vulkan barvnih magem je oblikovan v zgoščene, urejene in trdno grajene kompozicijske zasnove.
Pogosto sledimo tendenci po diagonalnih kompozicija, kar že a priori vnaša v zapis napeto atmosferičnost.
Kompozicijski dialogi med barvami in oblikami so razigrani. Veliko je dogajanja in nasičevanja.
Ob tem avtor ohranja tudi občutek za zračnost, s katero odpira pogled skozi »medprostorja«; pa tudi za
čistost barv in njihovo svetlobno vrednost, kar se kaže v uporabi belih ali rumenih barvnih akcentov.
Z njimi dosega tudi globino, natančneje prostorsko iluzijo.
Likovni nagovori Damijana Šturma so abstraktni. Oblikovna pomenskost predmetov je razblinjena v nedoločljiv,
oseben, prenesen predstavitveni svet. In vendar v slikah najdemo številne in vedno nove aluzije na stvarnost.
Slike so namreč nekakšni živi likovni organizmi, ki premorejo vitalizem barv, oblik in tudi vsebin.
In vse te komponente se nenehno spreminjajo. Tudi za gledalca niso fikcija, ampak ga prevzemajo z različnimi »obrazi«.
Slika mora imeti energijo. Brez nje nima življenja in sporočila, nima moči. Moč umetnine pa ni v tesni
povezavi z empiričnimi značilnostmi predmetnega sveta, ni v spogledovanju z njegovimi prepoznavnimi podobami
in njihovim mimetičnim odslikavanjem, temveč v njeni notranji izrazni moči in energetskem naboju.
In slike Damijana Šturma vse to premorejo. Imajo energijo narave in avtorja samega. Zato jih ne moremo
le gledati, ampak je pomembno, da jih skupaj z avtorjem (po)doživimo in tako spoznamo delček njihove
(njegove) skrivnosti.
Narava je sicer motivni vzgib, je nagovarjajoča sila Damijana Šturma, a na slikarsko platno prihaja
prefiltrirana skozi intimistična videnja in doživljanja. V likovno podobo se udejanja kot neposredno
na slikarsko platno izlita notranjost. In to je največ, kar nam lahko umetnik da.
Čeprav avtor ustvarja v osebnem odnosu do narave, v občudovanju njene enkratnosti in njenega zavidljivega
ritma ter ravnovesja, v čutenju njene energije, se slike najprej rojevajo v njem samem. Nato slikar to
notranje videnje v eruptivnem ustvarjalnem procesu prenaša na slikarsko platno. Ob osebni intuiciji in
novih spoznanjih pa se lahko slika tudi nekoliko modificira. Vselej pa Damijan Šturm ostaja zvest sebi in
svoji resnici. Z njo ustvarja slike, ki so svojstvene, avtorsko intimistične, pa čeprav vsebinsko spadajo
v domeno krajine oz. narave, kot tiste večno neizpete ikonografije.
Anamarija Stibilj Šajn